基部に入るとまるで迷路のような複雑な構造で、フロントで告げられた218号室を見つけられず地階とグランドフロアに広がる地域の街区と一体化した商施設兼廃墟をさまよう。海岸にそびえる堤防を打ち付ける波、階段を上がると緻密な模型艦船が機動する古い噴水池と遊園地の廃墟が目に入った。騒然としているがその実緻密に並べられたがらくたに興味を魅かれるも、218号室を探すべくエントランスに引き返す。その入り口の窓のないショーウィンドウに塗装もされていない工業白色のマネキン型アンドロイドがこれまだ工業白色の地面に置かれた巨大なフライパンとカブトガニなどの海産物を並べて口上を繰り返している。「いい感じに炙りあがっておるわい」かつてこの地でとれる海産物を炙って供することで財を成したという、このホテルの創始者一代目炙り屋の逸話を繰り返していた…。

という夢を見た。

というわけで『ブレードランナー2049』を観てきた。尺が長いということでいろいろと覚悟して行ったのだけれど結論としては時間のたつのも忘れて見入ってしまった。

前作『ブレードランナー』は著名人の好きな映画にも挙げられているというバックボーンもあって様々な考察もされているらしいが、このころは『E.T』や『ランボー』、邦画では『転校生』ぐらいが話題、SF映画だと『物体X』や『ファイヤーフォックス』『トロン』などが取り上げられていたように記憶している。当時はやりものをすぐにゲーム化していたマイコンゲーム界でもトロンなどはすぐにゲームになってたと記憶。では『ブレードランナー』の何がマニアに受けたのかというと大きくはそのガジェットにあるのではないかと思う。レプリカントとブレードランナーはいわずもがな、ブラスターやスピナー、フォークト＝カンプフ・マシンなどハイテクと退廃が混沌とする未来都市像と一体となって"それまで誰も見たことがない"未来世界を映像化していた。

ジョイはウォレス社の製品という設定になっている。劇中においては、レプリカントという技術では仮想現実を超え、現実に人間もどきを生み出しているのだから心や魂でさえも作り出すことに不思議はない。しかし、レプリカントは前述したとおり、2017年ではまだ飛躍した未来の技術であり、まだ観客はレプリカントに人間を投影している。しかし、ジョイの存在は(1982年ではなく)2017年においては想像の範囲を超えない範囲での延長に届くものになってきている。人工知能に関する作品は数あるが、ブレードランナーの2049年におけるジョイの存在があたらしく見せている概念はこの作品においてとても印象的だ。

1982年当時と違い、実際のロサンゼルスにも行ってブレードランナーの舞台がどんな場所だったのかを知り、ずいぶん見え方も違ってきているのかもしれない。郊外には砂漠が広がってて、ああ、空から見ても確かにあんな風景だったなぁなんて思うことしきりだ。ハリウッド通りにはあきらかに用法を間違えている日本語の書いてあるいかがわしいお店もあったりして、日本語多いよねとか、清掃機械の"Caution Keep Clear"の音声も聞き覚えのあるもので、地続き感が端ない。

ゲームといえば今期アニメ『ゲーマーズ！』。金髪少女への憧れは日本の男の子に普遍的なものなのだろうか。目まぐるしくすれ違う人間関係がまず楽しい。一癖も二癖もありそうなゲーム部の先輩たちは活躍の機会があるのだろうか…。『NEW GAME!!』も無事に二期を迎える。ゲーム会社の中の人たちがこんなだったら楽しいのだが、というかうちの職場がこんなだったら楽しい…。徹夜は確かにしんどいけど、昔はこういうノリでやってたこともあってちょっと懐かしい(いろいろと灰…ハイになってくるし)。『異世界はスマートフォンとともに。』挿絵が兎塚 エイジさんということもあってゼロ魔のような絵面かと思っていたが違ってた。ご都合主義ここに極まるといった趣で、これはこれですがすがしい…ありそうでなかったのかもしれず。『ボールルームへようこそ』これは！やりたくなるやつやん！というわけでこれを見ると社交ダンスやりたくなる奴です。アツい展開も面白い。

しかし、Steamとか眺めてるとほんとーにゲームって沢山あるよね！ブロック崩しとインベーダーしかなかった時代が本当に信じられなくなるデス…。ハンドルを回すアナログのレースゲームなんてものもあったのだが…

実証、といえば先々月、"感想を語りあいたいからすぐ『メッセージ』見て！"といわれ"感想忘れそうだからそろそろ来て！"と焼肉を食べながら映画の感想を語る。SF好きそうな人が近くにいない！ので、というのがその理由だったらしい。私、SF好きそうか？
私たちは冒頭のシーンが過去なのか未来なのか？はたまたあえてミスリード効果なのかとか、随所に様々なSFのオマージュが！とか、てっきり時間軸を超えて過去改編する話になっちゃったのか？この尺で風呂敷たためるのか心配した！など好き放題話していたのだが、どういう流れか「けものフレンズ見てますよね？」という話に。見てるけど見てないよ！ミステリマガジンでも"けものフレンズ"はミステリーであるッ！なーんて取り上げられてて、フレンズという存在自体が確かにセンスオブワンダーではあるけれど。

世間は夏休みで夏真っ盛り、という割には曇天と雨天が続いていて今一つスカッとしません。どうしてもコモりがちになってしまうのはやむなしですね。子供のころこの時期というとTVでは連日連夜の様に戦争ドキュメンタリーが放送されていたものですが、最近はそうでもないか(当時の土地柄というのもあったかもしれませんが)。

戦前の体制を批判する声もあるけれど、日本全体が大東亜で盛り上がっていたこともあり、戦争反対だった人も多くいたわけで、どっちかというと人に(正義とばかりに)自分の考えを押し付けるような、そういう風潮がよくなかったのだと子供心に思うのであります。(むしろ活動家のほうが戦前の軍人のように見える…)
今はブラック企業という言葉もあるけれど、ちょっと前まではサービス残業なんて当たり前だったのに。そういう変化は戦前後の日本と似てるなぁとは思ったりもしたりしなかったり。

そんな流れで発売当時1話しか見ていなかった『OVAパトレーバー』のBD全話を購入して視聴してみる。AXIAのCMは入っていなかったが、懐かしい…というより色褪せない面白さだですねこれ。劇場版で所見の香貫花ですが、こういう入り方だったのか…というか想像通り…しのぶさんもかっこいいなあ…。

その時代、コンピュータ使いがちょっとした超能力者のように描かれた。たとえば、迫りくる未知なる脅威を前にしてなすすべもないパーティ「くそう、俺たちの武器じゃ歯が立たない」。そんな時「ちょっとまって、コンピュータで調べてみる」キーボートを叩き光の明滅を読み取って「分かったわ！あの目のような模様が弱点よッ！」などというように。今思うと、きっとあのコンピュータ使いは"○×怪獣 弱点 …検索っと"などとやっていたに違いない。

今日思うところの超天才ハッカーは、決してノイマン型アーキテクチャや通信網について精通しているというわけではなく、インタフェースを有する機械全般に対して野生の感を持ち、その隙を突くことができるというものだ。
自販機や券売機はもとより端末の繋がるすべての機械やシステムの裏をかき、あらゆる場所にアクセス可能となる。もちろんそのための七つ道具的なソフトやハードもたんまりと。

データベースに侵入し自身の情報を書き換え、高輪の高級マンションに一人で住まう謎の少女。世界中の諜報機関の情報網にアクセスし、侵入不可能なあり得ない場所にサインだけ残し、諜報員たちが血眼になってその存在を探し続けているという伝説。

アカシックレコードに過去現在だけでなく未来をも含む、とする設定においては"未来視"という超能力もこの範疇に含まれる。過去現在未来全世界のあらゆる情報にアクセス可能な超能力をもつ人物とくれば国家の陰謀や精神世界界隈の秘密結社に巻き込まれる物語ということになるのだろうけど、少し話をすすめてみると想定可能な未来というパラドックスを描く必要があることに気付く。
アカシックレコードへのアクセスを可能とするスパコンAIが誕生したとしよう。そのAIは仮にWillを持つと想定するとWillに向けて未来を操作することが可能になるのだが、その行動自体もアカシックレコードに刻まれている事象なわけだ。いわゆるタイムマシンのパラドックスとなり、次は無限に分岐する多元宇宙のご登場。スパコンAIは無数の分岐から最適なルートを選択しようとする。だがルートは理論的には時間の最小単位ごとに無限(正確には宇宙そのものの要素数の組み合わせ数分)に分岐するわけで、初手が何手先で詰みになるか、というのは何手先までを読むかという深さとの関係を持つことになる。先読みしてる間にも刻々と時間は進むので、読んで判断する間のほんのわずかの時間は絶対的になくならない。すなわち未来を知り未来を操作すること自体は不可能、はい論破。

という前提を知るものは、未来を知り未来をある程度操作することは可能となるかもしれないが、独占的に行うことが重要である、という設定に至る。ここで陰謀論のご登場…。